Звукорежиссер Стаса Михайлова рассказал в интервью «Петербургскому Листку», как добился успеха в своей сфере, почему не слушает музыку и не пересекается со своим братом Виктором Дробышем.
Вы хотите стать известным звукорежиссером? Всё может начаться с колледжа авиационного приборостроения, армейского ансамбля или свободной вакансии за пультом. В интервью Александр Дробыш — знаменитый российский звукорежиссер, работающий с Ваенгой, Стасом Михайловым и многими другими звездами — поделился историей своего профессионального пути, рассказал о тонкостях работы звукорежиссера и значении музыки для него в повседневной жизни.
— Расскажите о вашем образовании. Где вы учились и как вам это помогло в карьере?
— После школы поступил в колледж авиационного приборостроения. В то же время я уже занимался музыкой, и это мне немного помогло, потому что я пошел в Академический ансамбль песни и пляски Ленинградского военного округа. Я хотел играть на бас-гитаре, но так получилось, что было место только звукорежиссера. Так как я получил техническое образование и, в принципе, с музыкой я знаком, мне было легко служить звукорежиссером.
Позже, конечно, пошел в институт, но не закончил. Учился на звукорежиссера в КИТе, но был очень неудобный график сессий. Я не мог себе позволить бросить работу и, к сожалению, с последнего курса ушел.
После армии я работал старшим выпускающим на «Пятом канале». Позже — в качестве звукорежиссёра в Ленинградском «Мюзик-Холле». Вот с него и началась серьёзная история как звукорежиссера. Параллельно я играл на бас-гитаре в группе «Секрет» и у Игоря Романова из «Земляне». Дальше много лет сотрудничал с группой «Кабриолет».
Последнее время, чуть меньше 20 лет, работал техническим директором и звукорежиссером у Елены Ваенги. В данный момент являюсь звукорежиссером Стаса Михайлова.
— Вы сразу работали в шоу-бизнесе или начинали карьеру с малоизвестными исполнителями?
— Я работал практически со всеми. Моя первая серьезная работа была — ансамбль песни и пляски. После этого был сразу «Мюзик-Холл», и это уже как бы уровень. Параллельно прикупил с напарником какое-то оборудование, у нас была своя прокатная звуковая компания. Оттуда, собственно говоря, и пошли все знакомства. Мы выставляли звук на корпоративах, всяких мероприятиях. Тяжело сказать, с кем мы не работали.
— Как сегодня, на ваш взгляд, должен учиться звукорежиссер? Что важнее: классическое образование или практика на современных цифровых станциях?
— У нас сейчас всё, конечно, на цифровом оборудовании. Звукорежиссеры стали совершенно другие. Ну, по идее, оптимально, чтобы звукорежиссер был с музыкальным образованием и с техническим. А так, в основном, практика.
— Я слышала от знакомых музыкантов, что звукорежиссера многие недолюбливают, потому что, якобы, он лучше артиста знает, как настроить его звучание. Согласны ли вы с этим мнением?
— Как практика показывает: хороший концерт — значит, молодец артист; плохой концерт — значит, плохой звукорежиссер. Так думают исполнители, так думают все. Но связь звукорежиссера и артиста — это безумно важно. Они всегда работают в паре.
Нет, споры, конечно, возникают, но, как правило, заканчиваются тем, что звукорежиссер работает по правилам артиста. В противном случае его поменяют на другого, который будет делать так, как нужно исполнителю. Хорошо это или плохо, сложно сказать, но очевидно одно — надо работать под артиста.
— Были ли у вас на этой почве конфликтные ситуации с известными исполнителями?
— Ну, скажем так, каждый артист очень специфичный. У каждого своё видение. Оно может не совпадать со мнением звукорежиссёра, но звукорежиссёр должен делать так, как будет комфортно исполнителю.
— Ваш брат — известный продюсер Виктор Дробыш — также работает в шоу-бизнесе. Работаете ли вы вместе или с его артистами?
— Нет, это очень редко. Мы практически совсем не пересекаемся. Он пишет песни, я озвучиваю их на концертах. У нас разная специфика. С его артистами я почти не работаю.
— На одном из интервью вы сказали, что с Виктором сложно работать. Что вы имели в виду?
— Я так сказал? Да, я не знаю, что я ляпнул. Нет, он, конечно, требовательный, но все равно хорошо с ним. Мы немного с ним работали. Нет, не сложно, все в порядке. Я просто погорячился.
— Также на одном из интервью Виктор назвал вас «самым талантливым звукорежиссером страны». Вы согласны с этим?
— Я должен доверять таким профессионалам, как Виктор Яковлевич. Если он так сказал, то я спорить не буду.
— Кого еще из коллег вы считаете успешным в этой сфере?
— Ой, ну это целый список, не буду даже говорить, чтобы кого-нибудь не забыть. Их действительно уже очень много хороших, особенно молодых звукорежиссеров.
— На творчество каких мировых звукорежиссеров или саунд-дизайнеров вы ориентируетесь?
— Это сложный вопрос. Даже, честно говоря, не задумывался на эту тему. Я просто стараюсь делать так, чтобы самому нравилось. Я ни на кого не ориентируюсь. Ну, как на это можно на кого-то ориентироваться? Сегодня работаю с одной музыкой, завтра — с другой. Ты просто садишься и делаешь свое дело, и должно быть все красиво. Неважно, что это будет: рок, классика или народные коллективы.
— Сейчас вы работаете с шансоном. А какую музыку вы сами слушаете?
— Да, я, честно говоря, музыку вообще не включаю. Только в машине слушаю «Юмор FM», да и все. Вот, чтобы включать какую-то конкретную музыку — нет. Дома стоит станция Алиса, я ей говорю: «Алиса, утреннее шоу». И она там сама составляет что-то. Могу иногда пройти, услышу хорошую песенку, лайк поставлю, но особых предпочтений нет.


