Ирина Юшманова В Театре юного зрителя имени А.А. Брянцева прошла премьера спектакля «Старший сын» по пьесе Александра Вампилова в постановке режиссера Сусанны Цирюк.
Спектакли по пьесам Александра Вампилова – это всегда тонкий барометр человеческих душ, лакмусовая бумажка для зрителя, заставляющая задуматься о том, что такое семья, ложь во спасение и цена второй попытки. Постановка «Старший сын» о том, как одна нелепая, почти фарсовая ложь может породить настоящие, глубокие человеческие отношения.
В центре сюжета – два молодых человека Владимир Бусыгин (Данила Лобов) и Семен «Сильва» Севостьянов (Иван Стрюк), опоздавших на последнюю электричку и теперь ищущих пристанище на ночь во дворах старого района города. Бусыгину удается попасть в незапертую квартиру, где он пускает слух, что он – «старший сын» хозяина квартиры Андрея Григорьевича Сарафанова (Алексей Титков). Увидев, как загораются глаза младшего сына Васи Сарафанова (Глеб Борисов), Бусыгин, движимый смесью жалости и авантюризма, решает доиграть эту роль до конца.
Актер Данила Лобов не превращает своего героя Владимира Бусыгина в откровенного мошенника. Он играет человека, который, сам того не желая, становится катализатором чужой надежды. Его ложь постепенно обрастает искренностью, и к финалу зритель уже не видит афериста, а видит того, кто впервые в жизни почувствовал себя нужным.
Главная сила данной постановки кроется в артистизме и психологической достоверности актеров. Особенно трогает линия Андрея Сарафанова. Режиссер Сусанна Цирюк здесь блестяще подчеркивает его отчаянное желание любви и привязанности. Каждая его фраза, обращенная к «сыну», наполнена неловкой, но искренней нежностью.
Действие разворачивается в декорациях, напоминающих советскую эпоху, но лишенных излишней ностальгии. Это уютное, замкнутое пространство, которое внезапно наполняется чужим человеком. Режиссер виртуозно использует паузы и неловкие моменты, когда Бусыгину приходится импровизировать, переживая быть разоблаченным.
Что важнее – правда, которая разрушает мечту, или ложь, которая дарит надежду? Режиссерская трактовка склоняется к тому, что тепло и принятие важнее стерильной правды. В финале, когда правда, казалось бы, должна была разрушить хрупкую конструкцию, мы видим не трагедию обмана, а неожиданное рождение новой, пусть и странной, семьи.
Сусанна Цирюк, режиссер спектакля: «Эта пьеса направлена на то, чтобы возбудить, воспитать и добиться чувства эмпатии у зрителя. Пьеса провозглашает библейскую истину – “возлюби ближнего своего”, но автор определяет ее как комедию. И вот как найти этот баланс –мне показалось очень интересным: соблюсти жанр, заданный автором, и при этом суметь вызвать чувство эмпатии».
Фотографии Стаса Левшина
