Ирина Юшманова В рамках XXVII Международного театрального фестиваля «Молодежь. Театр. Фест» на сцене Молодежного театра на Фонтанке состоялся показ спектакля «В списках не значился», созданного по мотивам культовой повести Бориса Васильева.
Спектакль представляет собой уникальную форму литературно-кинематографического представления. Владимир Машков, художественный руководитель Театра Олега Табакова, создал произведение, в котором театр и кино вступают в диалог, а прошлое перекликается с настоящим. Основой для этой постановки послужил одноименный фильм, снятый ранее с участием артистов Театра Олега Табакова. Кинематографическая часть помогает передать масштабность батальных сцен, что сложно реализовать на театральной сцене, в то время как живое действие позволяет глубже проникнуть во внутренний мир героев – их страхи, любовь, боль и безмолвную веру в невозможное.
В центре сюжета – история молодого лейтенанта Николая Плужникова, который в последний мирный день, 21 июня 1941 года, прибывает в Брест, но формально еще не числится в списках гарнизона. С началом войны он остается сражаться, руководствуясь лишь совестью и долгом. Его первый и последний бой длится долгих десять месяцев. Плужников стал обобщенным символом каждого солдата, кто не сдался, кто встал на защиту своей Родины, несмотря ни на что.
Владимир Машков: «Мы сняли фильм «В списках не значился» по повести Бориса Васильева и решили создать спектакль с теми же артистами. Однако театр не всегда может достоверно воссоздать масштабные батальные сцены. Поэтому мы решили, что эти сцены будут идти на экране, а артисты с экрана будут спускаться на живую сцену. Мне кажется, такое совмещение различных видов воздействия на зрителя – это очень интересный и точный ход.
Станиславский писал об отличиях кино. Представляете, еще в 1930 году, когда появилось так называемое «говорящее кино», он сказал, что из-за крупного плана, особой обнаженности человеческого лица, подлинности места действия и возможности наблюдать творческий процесс кино возлагает на артиста еще большую ответственность. Чтобы быть в «говорящем кино», актерская техника должна быть еще более тонкой и детализированной. Знаете, в этом смысле самый большой эффект в кино всегда был и остается в глазах артиста. В том, как он смотрит. Ведь глаза – это зеркало души, а крупный план как раз и дает нам возможность максимально приблизиться к чувству человека».
